Круг своих живописных интересов Петр Иванович Петровичев (1874-1947) определял так: «Меня все время увлекала русская старина – древние памятники зодчества, знакомые с далекого детства. Я многократно бывал в великих русских городах – Нижнем Новгороде, Костроме, Ярославле, Суздале, Новгороде Великом, Владимире, писал там свои этюды. Позже они стали материалом для картин, посвященных русской старине. Над этими темами я работал всю свою творческую жизнь».
Петровичев совершенно по-особому раскрыл эту тему в своих произведениях. Он не использовал памятники архитектуры как фон, нужный лишь для того, чтобы лучше выявить основную идею или острее передать настроение. Он писал памятники как таковые, ради них самих, так же, как он писал и пейзажи. Жизнь и творчество русского художника П.И. Петровичева тесно связаны с Ростовом Великим. Часто в своих произведениях он обращается к городу, где впервые приобщился к искусству. Критика при жизни Петровичева отмечала, что любовь к Ростову вывела творчество художника на новый уровень. Особо плодотворным в творчестве Петра Петровичева был 1909 год, когда он жил и много работал в Ростове. На открывшейся в конце этого года выставке Товарищества передвижников он представил двадцать две законченные вещи и серию эскизов, большая часть которых была посвящена Ростову Великому.
На картине «Ростов Великий» изображен ансамбль Ростовского Спасо-Яковлевского Димитриева монастыря, вид с северо-запада. Справа налево – церковь Зачатия святой Анны, пристроенная к ней Яковлевская церковь, далее – Димитриевский собор, за ним виднеется монастырская колокольня. У левого края полотна – приходская церковь Михаила Архангела (не сохранилась). На первом плане – огороды, низкая ограда кладбища, существовавшего у не попавшего в поле зрения художника Спасо-Песоцкого собора, келейные корпуса Яковлевского же монастыря. Композиция пейзажа решена таким образом, что значительная его часть отведена пространству земли. Вершины храма упираются в верхнюю границу холста, архитектурный ансамбль занимает большую часть вида. Плотная и фактурная живописная манера художника подчеркивает материальность этого пространства, фактуру каменных стен и окружающей их живой природы.
Произведения П.И. Петровичева хранятся в семидесяти восьми музеях и частных собраниях в России и за рубежом.
прослушать текст